Kris Verdonck

Les différentes formations qu'a suivies Kris Verdonck (°1974) - arts visuels, architecture et théâtre - se retrouvent dans son travail : on peut situer ses créations à la croisée des arts plastiques et du théâtre, de l'installation et de la performance, de la danse et de l'architecture. En tant que réalisateur et plasticien, il est à l’origine d’un éventail de projets aussi riches que variés dont 5 (2003), Catching Whales Is Easy (2004), II (2005). Les premiers STILLS, constitués de projections monumentales, ont été réalisés en septembre 2006 pour La Notte Bianca à Rome. 

En novembre 2007, il a présenté l'installation théâtrale I/II/III/IIII. La première de END, son deuxième projet conçu pour une grande salle, a eu lieu durant l’édition 2008 du Kunstenfestivaldesarts, à Bruxelles. 

Verdonck propose souvent des combinaisons de plusieurs de ses installations/performances sous la forme de VARIATIONS. VARIATION IV, un parcours de sept installations, a été dévoilé lors du festival d'Avignon en 2008. En janvier 2010, Kris Verdonck a réalisé le « spectacle parcours » ACTOR #1 qui décline trois variantes de la thématique du chaos vers l’ordre. K, A Society, un parcours de dix installations et projections inspiré par l’œuvre de Franz Kafka, fut présenté en première au Theater der Welt en 2010, à Essen, en Allemagne.

En 2011, Verdonck a présenté deux recherches artistiques : TALK porte sur la langue, tandis qu'EXIT, un projet imaginé avec Alix Eynaudi, traite du théâtre en tant que medium. La même année, il a présenté EXHIBITION #1, sa première exposition personnelle, à Z33-Maison des Arts contemporains à Hasselt, ainsi qu’une nouvelle œuvre intitulée EXOTE.

M, A Reflection fut présenté en première au Vooruit, à Gand en 2012. Il s’agit d’une pièce basée sur des textes de Heiner Müller jouée par Johan Leysen et son double digital.  H, An Incident, fut pour sa part présentée en première au Kunstenfestivaldesarts, en 2013.  Cette création de théâtre musical pour grande salle inspirée de la vie et de l'œuvre de Daniil Harms, est jouée par neuf acteur·rices et un orchestre de robots.

UNTITLED (2014), un solo pour le danseur et performeur espagnol Marc Iglesias, s'appuie sur le phénomène de la figure libérée, le performeur limité propulsé sur la scène de théâtre, comme mû par une construction mécanique.

ISOS (2015) a été présenté au Festival international du film de Rotterdam en 2016. Cette installation vidéo en 3D et en neuf parties, prend pour point de départ les romans de science-fiction apocalyptiques de J.G. Ballard. IN VOID (2016), un parcours d'installations sur l'absence humaine, fut présenté en première au Kaaistudio's.

Un symposium sur l'œuvre artistique de Kris Verdonck a été organisé au Martin E. Segal Theatre Center (City University of New York).
Dans BOSCH BEACH (2016), un opéra mis en scène par Verdonck sur un livret de Dimitri Verhulst et une composition musicale de Vasco Mendonça, le paradis artificiel des stations balnéaires et l'enfer terrestre de Jérôme Bosch s'entremêlent sans heurt.
Kris Verdonck est artiste associé à l'Université de Paris-Sorbonne.

En 2020, Kris Verdonck a à nouveau collaboré avec Johan Leysen pour une deuxième coproduction avec Het Zuidelijk Toneel : ACT. ACT a approfondi l'œuvre de Samuel Beckett et a poursuivi la fascination de Verdonck pour un état d'être entre sujet et objet, présence et absence. ACT est un triptyque dans lequel un monologue de Leysen était accompagné d'une conférence vidéo de Jean Paul Van Bendegem et de l'installation MASS #2.

L'installation EQUIPOISE, un exercice d'équilibre de verre et d’aimants, fut présentée pour la première fois en 2021. Dans le cadre d'un projet de recherche de Verdonck au KASK - School of Arts, le spectacle The Lost Ones d'après Samuel Beckett a été créé la même année avec des étudiant·es en théâtre. The Lost Ones se concentre sur l'architecture, le manque et les règles rigides de la quête de l'autre.

La nouvelle production de théâtre musical PREY a été présentée en première 2023. Annelies Van Parys écrit une nouvelle composition pour PREY pour le célèbre ensemble ICTUS. Cette coproduction avec le Muziektheater Transparant s'inspire de la vie et de l'œuvre de l'écoféministe australienne Val Plumwood et de sa devise "We are food". Une quête d’un récit différent sur la vie et la mort comme clé d'une humanité et d'une vision du monde plus écologiques. 

La performance EXHAUST a été créé en 2024 au NTGent en coproduction avec Wiener Festwochen. 

2025 verra également l'achèvement de DEMO, le premier film de Kris Verdonck. DEMO est un portrait social et absurde du personnage de UNTITLED : une mascotte sans emploi qui tente de divertir mais qui est vouée à l'échec.